martes, 14 de marzo de 2017

Cartas al director


Buenas tardes señor director de El Salao.

Le escribo con la intención de quejarme de las secciones que últimamente están haciendo criticando de mala manera, y a mala fe, las obras de varios de mis compañeros y compañeras escritor@s. Nos hemos sentido ofendidos ya que creemos que no merecemos este trato y además hemos colaborado mucho en la redacción de este periódico desde su apertura.
Esperamos por favor tengan en cuenta nuestra queja y lo cambien, o al menos intenten no ofendernos tanto.

Un cordial saludo Señor Director.

Rubén Darío.(Ivan)


Buenas tardes señor director de El Salao
Le escribo porque me gustaría proponer una nueva sección en la que publicarais en vuestro periódico poemas de la gente y que hicierais un concurso en el que el mejor poema ganase un premio (no tiene que ser un gran premio).
Creo que con esta sección motivaríais a las personas a escribir poemas y podría llamarse "Vuestros poemas" ya se que no es un gran nombre pero es porque tengo poca imaginación

Un gran abrazo

Antonio Machado (Jorge)

Muy buenos días señor director de El Salado.
permítame que me presente, mi nombre es José Augusto Trinidad Martínez Ruíz, soy un conocido y prestigioso escritor, al mismo tiempo que fiel seguidor de este periódico. La finalidad de esta carta es comunicarles mi enorme afición por este periódico, y mi intención de ofrecerles la posibilidad de hacerme en exclusiva una entrevista presentando mi nuevo libro. Por si fuera poco, estoy dispuesto a conceder el gran honor y privilegio de poner título a la obra a usted mismo, Señor Director, este evidentemente lleva implícito que será el primero en leer la obra, se que le va a encantar.

Mis más cordiales saludos,

José Augusto Trinidad Martínez Ruíz. (Martín)


Buenos días director, le escribo para quejarme

Mis saludos sseñor director le escribo para decirle que me ha parecido un horror que se hayan atrevido a publicar un entrevista que yo nunca hice y encima inventando la razon de mi nueva novela, espero que nada más ver esto usted vaya y la borre cuanto antes porque sino podria estar metiendose en un lio conmigo y como usted ya sabe, eso no trae nada bueno. Si lo que usted queria era una entrevista simplemente haberme preguntado, yo.nunca rechazaría una ogerta de un periódico tan prestigioso como es este, pero a partir de ahora ni se os ocurra volver a dirigirme la palabra.

Mis saludos,

Miguel de Unamuno(miguel enterría)

Nuestros mejores poetas

Nuestros Mejores poetas del momento



Si bien el movimiento modernista no es exclusivo de la literatura, en este campo es donde se han notado más sus influencias y posiblemente por eso al hablar de modernismo en seguida pensemos en literatura, sobre todo en poesía. En este artículo presentaré algunos nombres de autores de lectura imprescindible para comprender este movimiento.

Rubén Darío:
Si hablamos de modernismo no podemos evadir el nombre de Rubé Darío, no sólo porque posiblemente sea quien acuñó este término, sino porque además es uno de los precursores de esta corriente, que se impuso con uñas y dientes en todo el mundo.
Todo comenzó cuando Darío dijo en un Artículo sobre la obra del escritor Ricardo Contreras que tenía “un espíritu nuevo” y se afianzó cuando años más tarde utilizó el término “Modernismo” para referirse a esa poesía nueva que venía a renovar los aires de la lírica.
Rubén Darío nació en Nicaragua el 18 de enero de 1867 y es sin lugar a dudas el poeta que más ha sabido influir en la poesía del siglo XX y principal representante del Modernismo.
Su obra Azul, una obra que recopilaba poemas y textos ya publicados en la prensa chilena, pese a que no tuvo un gran éxito al momento de salir, es seguramente una de las que mejor representa las ideas del movimiento.



Manuel Gutiérrez Nájera:
 

Mexicano y nacido en 1859 no sólo destaca como poeta sino también como periodista, habiendo realizado colaboraciones con importantes medios.

Su obra más famosa es “Cuentos frágiles“, además cabe mencionar que es uno de los fundadores de la Revista Azul, la cual se dedica exclusivamente a difundir esta corriente literaria. Pese a que no sale de México, se esta interesando por la literatura europea, sobre todo proveniente de Francia, siendo muy influenciado por autores como Musset, Baudelaire y Leopardi.







José Martí:


Nació en La Habana en 1853 además de poeta fue un político importante pero desgraciadamente murio en la Guerra de la Independencia de Cuba por lo que ya no podemos gozar de su relatos Su obra es importante para comprender el modernismo, pero además para captar el sentimiento de identidad del pueblo Cubano, ya que él con sus ideas y sus imágenes consiguió poner en palabras el bagaje cultural de su pueblo.








Existen muchos otros autores que podrían incluirse en este movimiento, aquí tan sólo he nombrado a los que se considera más representativos del modernismo.


Entrevista a Ruben Dario

          ENTREVISTAMOS A RUBEN DARIO               

     Yo: - Hoy en nuestra sección de entrevistas nos visita Ruben Dario. Muy buenos días Ruben es un placer tenerte con nosotros 

Ruben: - El placer es todo mio, no todos los días se puede salir en un periódico de tal calibre como este.

Yo: -Muchas gracias Ruben. Bueno parece ser que hace unas semanas has publicado un nuevo libro llamado "Azul" en el que has escrito numerosos poemas y cuentos 

Ruben: - Si efectivamente 

Yo: -Bueno pues al parecer es uno de los libros más vendidos del momento, hasta los niños lo tienen.

Ruben: - Si, no me esperaba que tuviera tanta fama lo único que quería era recopilar famosos poemas del momento 

Yo: -¿Y porque decidiste escribir este libro?  

Ruben: -Bueno lo hice precisamente como bien dige antes para recopilar los poemas y cuentos más famosos del momento para que todo el mundo pudiera disfrutarlos 

Yo: -Pues eso esta muy bien. ¿Y todos lo cuentos y poemas los has escrito tu?

Ruben: -No yo escribí muchos de ellos pero muchos otros son recopilaciones de otros escritores

Yo: -Pues me parece un gran libro y esperamos con ansias tu próximo libro y esperamos que se tan bueno como este  

Ruben: -Gracias 

Yo: -Y a vosotros lectores os esperamos en la próxima entrevista 


¿Hay diferencias entre el Modernismo y la Generación del 98?

Buenos días queridos lectores en el reportaje de hoy os vamos a explicar las diferencias del Modernismo y la G.98

La primera característica diferencial entre uno y otro es que el modernismo se trata de un movimiento de tipo estético a diferencia de la generación del 98 que se trata mas bien de un movimiento de carácter político e ideológico.

Otra diferencial es el tipo de poesía que desarrolla cada uno de estos movimientos, el modernismo practica una poesía sensorial, emotiva y superficial a diferencia del tipo de poesía practicada por la generación del 98 que es mas racional.

 Además el modernismo se trata de un movimiento de tipo mas cosmopolita debido a que fue introducido en España por Rubén Darío, a diferencia de la generación del 98 que se trata de un movimiento nacionalista especialmente ligado a Castilla, lugar que por esta época representa los valores más característicos del pueblo español.

Por ultimo, el modernismo se caracteriza por estar influenciado tanto desde sur América por parte especialmente de Rubén Darío o desde Francia, a diferencia de la generación del 98 que se encuentra influida por la filosofía germánica por parte de personajes como: Nietsche, Kierkegaard o Schoperhaner.
Y estas son las principales diferencias entre el Modernismo y la G.98


La muerte de Leopoldo de Lugones

                            Muere Leopoldo Lugones




19 de febrero de 1938, los dueños del hospedaje "El Tropezón" han hallado muerto al conocido y talentoso escritor Leopoldo Lugones. Lugones, además de poeta y ensayista fue un hombre comprometido políticamente con la derecha más extrema y ya se sabe que quien se toma esas licencias no puede pretender luego ser juzgado con imparcialidad por sus contemporáneos.


Sin ir más lejos, el padre Leonardo Castellani, el testigo de su reciente conversión al catolicismo, no se privó de calificar lo sucedido como un suicidio de sirvienta. Caridad cristiana que le dicen.


Lo seguro es que cuando tomó la lancha en el Tigre la decisión de suicidarse estaba tomada. Los dueños del hospedaje vieron descender de la lancha a un hombre de alrededor de sesenta años vestido de riguroso blanco. Sus modales era educados y serenos. Nadie lo reconoció entonces y a nadie le llamó la atención su soledad.


La decisión de matarse es probable que la haya meditado, pero el acto fue breve y definitivo. El cianuro tiene esas ventajas. Encontrarlo muerto fue una desagradable sorpresa para los dueños de la hostería, pero a los escritores y periodistas lo que más les llamó la atención es que antes de morir dejara en la mesa del cuarto un escrito en el que decía que no podía terminar de escribir la biografía de Roca. ¡Interesante confesión de un escritor al borde de la muerte! Interesante, pero no sé si verdadera, porque es legítimo suponer que no fue el impedimento de escribir la biografía de quien de alguna manera fuera a principios de siglo su maestro político, lo que lo llevó a tomar la decisión de suicidarse.


Nunca se sabe con certeza qué es lo que lleva a un hombre a quitarse la vida. Se supone que vivir se ha transformado en una carga insoportable, se supone que los llamados mecanismos de defensa han sido rotos, se suponen muchas cosas, pero la causa íntima nunca llega a saberse del todo, es un secreto, un secreto que posiblemente el mismo suicida lo desconozca.


Al momento de morir Lugones era un hombre con muchos problemas. Problemas personales, económicos y afectivos. También problemas políticos. Pero nadie se mata sólo porque tenga problemas. Todos coinciden en señalar que la relación amorosa con Emilia Cadelago, una jovencita muchos años más joven que él fue el desencadenante. Es posible. Otro sostienen que en realidad la causa de esa muerte fue su hijo Polo.

Gente destacada: Poesía feminista



Hoy en gente destacada hablaremos de las tres máximas representantes Hispanoamericanas de la poesía feminista

María Eugenia Vaz Ferreira: Profesora y poetisa uruguaya , es la primera mujer uruguaya en consagrarse como poeta y es actualmente una de las más importantes en su país. (Obra más destacada,La isla de los cánticos)Nos han llegado rumores de que esta desinteresada en publicar sus obras, así que la hemos incluida aquí para darle mayor reconocimiento


Alfonsina Storni: Escribe sus poesías mientras ejerce de maestra la mayoría de su prosa es feminista, gracias a su originalidad esta ayudando a entender la literatura mejor. Algunos críticos la consideran como tardorromantica,aunque nuestra opinión es que ella es una claro ejemplo de modernismo



Gabriela Mistral:Representando a Chile tenemos a Gabriela, quien es poetisa, diplomática y feminista.Actualmente es una de las figuras más representativas de la poesía y literatura Chilena; si los rumores son ciertos, Gabriela podría ser la ganadora del próximo premio Nobel a la literatura



Entrevistando a Delmira Agustini

 

30 de Mayo de 1908

Hace unos días hice un viaje a Montevideo para hablar con la reconocida escritora Delmira Agustini y de su nueva obra, El Libro Blanco.

-Buenos días Edelmira.
-Buenos días.
-Bueno Edelmira, hemos leído su obra "El Libro Blanco" y en la redacción estamos encandilados con los 52 poemas que este documento incluye.¿Cómo se le ocurrió la idea de secribirlo?
-Un dia andaba allá por el mercado cuando vi una niña haciendo unos cantares con rimas muy bonitas, y me llamó tanto la manera en que conectaba cada palabra que en mi cabeza comenzó una lluvia de ideas y rimas.
-Curioso dato la verdad.¿Ha tenido usted devoción anterior por la lírica?
-La verdad es que sí, de pequeña solía escribir pequeños versos de lo que me había sucedido en ese día o lo que había visto, así que desde luego me viene desde hace tiempo la devoción.
-Por último, ¿tiene pensado deleitarnos próximamente con otra de sus obras?
-Al momento estoy descansando, debido a que he tenido problemas de salud en esta temporada, pero desde luego aún me queda mucho por hacer
-Muchas gracias Delmira.
-A usted.
Al finalizar la entrevista curiosamente se me apeteció dar un paseo por la ciudad, y desde luego que es un lugar precioso que visitar. Espero les haya sido de agrado la entrevista.


Iván Fernández Requeijo

Emilia Pardo Bazán y su lucha por la igualdad

Emilia Pardo Bazán no solo es una importante figura de la 

literatura Española, introduciendo el naturalismo en España, sino que ademas esta realizando una gran lucha por los derechos de las mujeres y la igualdad entre hombres y mujeres; gran parte de su vida la dedica a luchar por esto llegando a utilizar gran parte de su actuación publica en reivindicar la institución de las mujeres como algo fundamental y básico.



Su primer trabajo en el que empezó a hablar de feminismo fueron unas artículos con el nombre "La cuestión palpitante" en el que habla de la mujer como "reclusa moral, encerrada en un corazón que no se le permite expresar".


Es la primera persona en abordar cuestiones de genero de las cuales nunca antes se había hablado entre los intelectuales Españoles.
Su lucha por la igualdad esta siendo seguida por miles de mujeres y hombres y sin duda sus esfuerzos pronto darán sus frutos.

Monteoviedo por Delmira


Ayer 6 de julio falleció la escritora modernista uruguaya Delmira Agustini en la ciudad de Monteoviedo ,Uruguay.



Delmira a sido una gran escritora y desde siempre ha amado la literatura, seguro que ha servido y servirá de gran inspiración para grandes escritores

Como homenaje a su muerte se han reunido alrededor de mil personas en la plaza principal de Monteoviedo, su ciudad natal, para recordarla y recitar alguno de sus fragmentos más famosos.

Los que acudieron a la celebración dijeron que este ha sido muy interesante y que este tipo de celebraciones deberían de realizarse más a menudo ya que ayudan a  recordar a aquellos que participaron en la expansión de la cultura de cierta manera.

Como colaboración publicaremos hoy mismo una entrevista con Delmira que estábamos reservando para una ocasión especial. Ademas a continuación pondremos un fragmento de una de sus obras: 



Altos menesteres 
-Toma -y una esbelta lira de oro me dió- en ella cante 
La musa de tus sueños, sus parques, el cisne azul 
Que tiende en los lagos de oro su cuello siempre al Levante, 
Y Helena que pasa en la neblina de un tul. 
Canta en la aurora rosada, canta en la tarde de plata, 
Y cuando el sol, como un rey, muera en su manto escarlata, 
Mientras que la noche llega; ¡ensaya un ritmo y un sueño! 

Del Valle-Inclán, la vida de una eminencia resumida.



Ramón María del Valle-Inclán.


Narrador y dramaturgo español, cuyo verdadero nombre era Ramón Valle Peña. Tras la muerte de su padre decidió marcharse a México, donde pasó casi un año ejerciendo como periodista y firmando por primera vez sus escritos como Ramón del Valle-Inclán.

De vuelta a España, se instaló en Pontevedra publicando diversos cuentos y editando su primer libro, Femeninas (1895) que pasó inadvertido para la crítica y el público. Entabló amistad con jóvenes escritores como Azorín, Pío Baroja y Jacinto Benavente. Decidió dedicarse exclusivamente a la literatura y se negó a escribir para la prensa porque quería salvaguardar su independencia y su estilo, a pesar de que esta decisión lo obligó a una vida bohemia y de penurias.

En 1907, Valle-Inclán se casó con la actriz Josefina Blanco y se adhirió al carlismo, ideología tradicionalista que atrajo al autor por su oposición a la sociedad industrial, al sistema parlamentario y al centralismo político.

A pesar de sus fracasos teatrales, hacia 1916 ya se le consideraba un escritor de prestigio y una autoridad en pintura y estética, por lo que el Ministerio de Instrucción Pública y Bellas Artes lo nombró titular de una nueva cátedra de estética en la Academia de San Fernando en Madrid.

La década de los veinte significó su consagración definitiva como escritor y un replanteamiento ideológico que lo acercó al anarquismo. Cuando, en abril de 1931, se proclamó la segunda república, el escritor la apoyó con entusiasmo y al año siguiente fue nombrado Conservador General del Patrimonio Artístico.

En 1933, fue nombrado Director de la Academia Española de Bellas Artes en Roma, ciudad en la que vivió un año. Enfermo, regresó a España y fue ingresado en una clínica en Santiago de Compostela donde murió después de manifestar su hostilidad hacia un gobierno de derechas.

Entertulio: Miguel de Unamuno

-Muy buenos días a todos nuestros lectores, y buenos días a usted, Señor Miguel de Unamuno.

-Buenos días a usted también.

-Hoy hemos invitado a Miguel para que nos aclare el por qué de la publicación de su obra "Niebla", y el gran, pero al mismo tiempo polémico, estreno de sus nívolas. Díganos, ¿como se le ocurrió este estilo?

-Me vino la idea a la cabeza cuando quise plasmar mis ideas al respecto de la vida, la muerte, y la incapacidad humana para comprender la importancia de estos.

-Eso es muy profundo, qué nos tiene que decir a cerca del personaje principal, ¿por qué él y no otro?, ¿qué intentó plasmar en su persona?

-La verdad es que buscaba un personaje que en cierto modo pudiese asemejarse a mi, ya que mi intención era plantear mis inquietudes y preocupaciones a través de él, podriamos decir que utilizo a este personaje para hacer públicas mis ideas filosóficas.

-¿Cuál es la razón por la que tituló "Niebla" a la obra?

-Le puse dicho título a la obra ya que quería dejar constancia de que la irracionalidad del mundo de la obra es como vivir rodeado de una continua niebla, en un mundo confuso y sin respuestas lógicas.

-Y para finalizar nuestra sección del Entertulio, ¿cuál era el propósito principal de Niebla?

-Desde un principio quise hacer referencia a dos datos en los que se basaron mis conceptos iniciales a la hora de iniciar la obra: primero, la naturaleza individual del hombre, y segundo, la frustración de las parsonas al no comprender ni la vida, ni la muerte.


-Pues muchas gracias Miguel por compartir su valioso tiempo con nosotros. Esperamos verle pronto de nuevo escribiendo.

-Gracias a ustedes por invitarme.

La ciudad de J.M. Salaverria

                   José María Salaverria: Su ciudad

24 de Agosto de 1945

José María Salaverria, uno de los escritores más importantes de le importante generación del 98, fallecido hace tan solo 5 años, vivió en la localidad castellonense de Vinaroz.

Vinaroz es un municipio de la Comunidad Valenciana, situado en la comarca de Bajo Maestrazgo de la cual es considerada capital. El nombre de la ciudad deriba del árabe, "hijo de Arús"
El cultivo de viñedos es la principal fuente de riqueza de esta comunidad, aunque la filoxera está acabando con la mayoría de viñedos.
Entre los monumentos destacados caben La Ermita de San Sebastián y de la Virgen de la Misericordia, dedicada a esta virgen.

También es destacada la Ermita de San Gregorio, a las situada afueras de la población. Hay una historia y es la de los agricultores que se libraron de la plaga de langostas y pensaron que fue gracias a este Santo, por lo cual le construyeron la Ermita en 1779.

Sin más que añadir esta es la población donde se crió el autor, muy interesante y recomendada visitar, gracias a nuestros lectores por sus votaciones en las encuestas.

José Requesón Maríez.                                      

La polémica está servida.

Como muchos de nuestros lectores ya sabrán, no hace muchos días desde el lanzamiento de la nueva novela de Unamuno (o nívola, como él las llama), Niebla. Aunque a muchos os ha encantado debido al nuevo enfoque que Unamuno da a las novelas, esta obra viene servida con una gran controversia, pero empecemos por decir de qué trata esta obra, antes de pasar con las razones de la polémica.

Niebla cuenta la vida de Augusto Pérez, que acabando de perder a su madre, se ve perdido, y no es capaz de encontrar su identidad, hasta que conoce a Eugenia, mujer de la que se enamora.
Ya avanzada la novela, Augusto descubre que Eugenia lleva tiempo engañándole, y ve una salida a su sufrimiento en el suicidio (a partir de aquí es donde los lectores empiezan a dividir sus opiniones en lo que al enfoque respecta).

Resultado de imagen de niebla unamunoEn busca de consejo visita al propio Unamuno, autor de la obra. Este le explica que Augusto no puede suicidarse ya que es un personaje irreal, creado por él, y que, por consiguiente, Augusto no tiene vida más allá de la mente del propio autor, o incluso si me apuráis, de las propias páginas. Unamuno se presenta a si mismo como un Dios respecto al personaje, dejando claro que Augusto no puede morir, si Unamuno desea lo contrario.

Como habréis podido daros cuenta, el estilo nívola se ha basado principalmente en la innovación, y es por eso que no a todos les ha gustado, porque, si algo funciona, ¿por qué cambiarlo por algo que podría no hacerlo?. A este gran cambio en el estilo también se le ha sumado la ya conocida rebeldía política de Unamuno, que ha hecho que los críticos se centren en boicotear esta obra. Lo contrario ocurre con el resto de lectores "no críticos", que ansiosos de cambio, han recibido con los brazos  abiertos la primera (y yo diría que no será la última) de las nívolas de Unamuno.